Schweizer Film schreibt mit Doppelsieg am Zurich Film Festival Geschichte

Am Samstagabend wurde im Opernhaus Zürich Filmgeschichte geschrieben. Zum ersten Mal in der Geschichte des Zurich Film Festival (ZFF) hat eine Schweizer Produktion das begehrte Golden Eye im Dokumentarfilmwettbewerb gewonnen. Das markiert einen bedeutenden Wendepunkt für das Schweizer Kino. Der Abend gehörte ganz dem Zürcher Filmemacher Moris Freiburghaus, dessen Regiedebüt I love you, I leave you nicht einfach nur gewann, sondern das Feld dominierte.

In einer beeindruckenden Demonstration seiner universellen Anziehungskraft errang der Film einen seltenen Doppelsieg. Während das Golden Eye den Höhepunkt des Kritikererfolgs darstellt, gewann Freiburghaus auch den Publikumspreis. Damit bewies er, dass seine Arbeit beim Publikum ebenso grossen Anklang findet wie bei der Fachjury. Diese doppelte Auszeichnung ist eine aussergewöhnliche Leistung und überbrückt die oft beträchtliche Kluft zwischen künstlerischem Wert und Beliebtheit beim Publikum. Zum Abschluss eines Abends voller beispielloser Erfolge erhielt der Film zudem eine besondere Erwähnung in der Kategorie «Preis der Jury der Filmkritik» des ZFF. Die Botschaft des Festivals ist klar: Der Schweizer Dokumentarfilm ist in eine mutige neue Ära eingetreten, und die Welt schaut zu.

Der Film, der Zürich in seinen Bann zog, ist alles andere als leicht anzuschauen. Er führt schonungslos in die chaotische Realität manischer Episoden. I love you, I leave you verzichtet auf filmischen Glanz und legt die verletzliche menschliche Psyche offen. Freiburghaus richtet die Kamera auf seinen besten Freund, den renommierten Schweizer Musiker Dino Brandão, und dokumentiert dessen erschütternden Weg durch psychische Krisen nach einer Reise nach Angola, der Heimat seines Vaters.

Der Film ist nicht bloss eine Biografie, sondern eine Konfrontation. Der Dokumentarfilm zeigt, wie Brandão mit dem Beginn seiner Manie ringt, und gewährt dem Publikum einen intimen, ungefilterten Einblick in einen aufgewühlten Geist. Die Erzählung bewegt sich im komplexen Spannungsfeld von Herkunft, Identität und psychischer Stabilität. Indem der Film diese manischen Episoden und Brandãos anschliessende Reflexionen dokumentiert, geht er über traditionelles Erzählen hinaus und schafft ein unmittelbares Erlebnis, das Empathie verlangt. Dieser Mut, die dunkelsten Winkel persönlicher Erfahrungen offenzulegen, verhalf dem Film zu seinem historischen Doppelsieg.

«Wir hatten noch nie etwas Vergleichbares gesehen.» Mit diesen entscheidenden Worten machte die Dokumentarfilmjury deutlich, dass der Film mit Konventionen brach und die Jurymitglieder verblüffte. Die Aussage des Gremiums war eindeutig: Es lobte den «schonungslosen Blick auf psychische Erkrankungen und die unerschütterlichen Bande der Freundschaft und Familie». Diese unverfälschte Authentizität sprengte die bisherigen Grenzen für Schweizer Produktionen am Festival.

Die Entscheidung der Jury, einem Regiedebüt das Golden Eye zu verleihen, unterstreicht einen bedeutenden Wandel dessen, was heute filmische Exzellenz ausmacht. Es geht nicht mehr nur um technische Perfektion, sondern auch um emotionale Wirkung und Wahrheit. Freiburghaus gelang, woran erfahrene Filmemacher oft scheitern: Er schuf eine so fesselnde Erzählung, dass die Wahl der Jury unausweichlich schien. Indem der Film die «unerschütterlichen Bande» zwischen Regisseur und Protagonist ins Zentrum rückt, erreicht er eine solche Nähe, dass er weniger wie ein Dokumentarfilm als wie eine gemeinsam erlebte Erfahrung wirkt. Dieses Urteil ist eine starke Anerkennung für mutiges, persönliches Filmschaffen.

Dieser Sieg ist mehr als eine Trophäe im Regal. Er ist ein Wendepunkt für die Schweizer Filmbranche. Jahrelang blieb das Golden Eye in der Dokumentarfilm-Kategorie Schweizer Filmschaffenden verwehrt und ging oft an internationale Grössen. Freiburghaus’ Triumph durchbricht diese gläserne Decke und beweist, dass lokale Geschichten, wenn sie mit kompromissloser Ehrlichkeit erzählt werden, Weltklasseformat haben.

Die Bedeutung für die Zukunft des Schweizer Kinos ist beträchtlich. Der Sieg bestätigt eine neue Generation von Erzählerinnen und Erzählern, die keine Scheu hat, mit experimentellen und persönlichen Ansätzen Tabuthemen wie psychische Gesundheit aufzugreifen. Während der Applaus im Opernhaus Zürich verklingt, beginnt das Vermächtnis von I love you, I leave you. Der Film setzt einen neuen Massstab für das, was Schweizer Dokumentarfilme erreichen können, und fordert künftige Filmschaffende dazu auf, mutiger, unmittelbarer und authentischer zu sein. Das ZFF hat seinen Sieger gekürt und damit der internationalen Filmwelt mitgeteilt, dass Schweizer Talent nicht nur mitmischt, sondern an der Spitze steht.