Lausanne eröffnet das erste Museum der Schweiz, das Künstlerinnen gewidmet ist

Der 4. März 2026 markiert einen tiefgreifenden Wandel in der Schweizer Kulturlandschaft. Zum ersten Mal in der Geschichte des Landes hat in Lausanne ein Museum eröffnet, das ausschliesslich Künstlerinnen gewidmet ist. Das Musée Artistes Femmes (MAF) ist nicht einfach eine Galerie, sondern stellt ein System mutig infrage, in dem Frauen bei grossen Ausstellungen nach wie vor eine erstaunliche Minderheit bilden. Die Schweiz ist stolz auf ihr reiches künstlerisches Erbe, doch die strukturelle Unterrepräsentation weiblicher Stimmen ist seit Langem ein offenes Geheimnis. Das MAF ändert die Erzählung unmittelbar und bietet jenen eine prominente Bühne, die historisch an den Rand gedrängt wurden. Die Institution kommt zu einem entscheidenden Zeitpunkt und fordert die Öffentlichkeit ebenso wie den Kunstmarkt auf, die Tiefe und Vielfalt weiblicher Kreativität anzuerkennen, die viel zu lange ignoriert wurde. Dank des freien Eintritts stellt das MAF sicher, dass diese Revolution allen zugänglich ist. Damit demokratisiert es das Kunsterlebnis und erzwingt eine landesweite Diskussion über Gleichstellung in der Kunst.

Dieser Erfolg kam nicht über Nacht. Fünf anstrengende Jahre lang setzte sich der Verein Espace Artistes Femmes dafür ein und plante, diese Vision Wirklichkeit werden zu lassen. Unter der Leitung von Direktorin Marie Bagi überwand das Projekt die Trägheit einer traditionalistischen Kunstwelt und schuf, wie Bagi es nennt, einen «Talent-Inkubator». Es handelt sich um mehr als eine statische Gemäldeausstellung: Das MAF ist ein lebendiges Ökosystem, das die Laufbahnen aufstrebender Kunstschaffender fördern soll. Es ist Zufluchtsort und Kraftzentrum zugleich, an dem die Isolation, die Künstlerinnen oft erleben, durch eine konsequente Zusammenarbeit ersetzt wird. In einem Bereich, in dem Männer bei den meisten Einzelausstellungen in Museen der Schweiz nach wie vor überwiegen, ist die Gründung des MAF ein trotziger Akt institutionellen Aufbaus. Es dient als Vorbild dafür, wie Kulturorganisationen über blosse Bekenntnisse zur Vielfalt hinausgehen und konkrete strukturelle Veränderungen verwirklichen können. Der fünfjährige Weg von der Idee zur Umsetzung zeigt, wie viel Einsatz nötig ist, um sich in einer Kulturlandschaft Raum zu schaffen, die historisch eine einzige, männlich geprägte Perspektive bevorzugt hat.

Die erste Ausstellung «Cellules» zeigt zwölf bemerkenswerte Künstlerinnen, die den Museumsraum übernommen haben, um traditionelle Grenzen infrage zu stellen. Die Ausstellung ist bis zum 4. Juni zu sehen und stellt die unverfälschte Kraft des kollektiven weiblichen Ausdrucks in den Mittelpunkt. Zu den gezeigten Werken gehören «Heritage» von Daniela Markovic, einer in Serbien geborenen Künstlerin, die seit 2010 in Lausanne lebt, sowie «Hunting Scene» der kapverdischen Künstlerin Hélia Aluai. Diese Werke hängen nicht einfach an den Wänden, sondern treten miteinander in Beziehung. Mehrere Künstlerinnen arbeiten an gemeinsamen Projekten, die die Grenzen individueller Urheberschaft verwischen. Die Künstlerin Delphine Costier bringt es auf den Punkt: Das Museum beende symbolisch und ganz praktisch die berufliche Einsamkeit, mit der viele Frauen in der Branche konfrontiert seien. Mit zwölf unterschiedlichen Stimmen bei seiner ersten Ausstellung beweist das MAF, dass es keinen einheitlichen «weiblichen Stil» gibt, sondern vielmehr einen riesigen, ungenutzten Fundus an Perspektiven, von politischen bis hin zu zutiefst persönlichen. Die Ausstellung ist eine direkte Herausforderung an alle Kuratorinnen und Kuratoren, die behaupten, sie könnten keine qualifizierten Künstlerinnen für ihre Ausstellungsräume «finden».

Die Ambitionen des MAF reichen weit über die Grenzen des Kantons Waadt hinaus. Das Museum ist zwar in der französischsprachigen Schweiz verwurzelt, soll seinen Einfluss aber in der ganzen Eidgenossenschaft und auf dem internationalen Kunstmarkt «ausstrahlen» lassen. Es ist ein Sprungbrett, kein abgeschotteter Raum. Indem sich das MAF als Zentrum für zeitgenössisches Talent von Künstlerinnen positioniert, dürfte es zu einer wichtigen Adresse für internationale Sammlerinnen und Sammler, Kuratorinnen und Kuratoren sowie Kritikerinnen und Kritiker werden. Die Bedeutung für die Schweiz ist gross: Das Land verfügt nun über ein wegweisendes Modell für kulturelle Gleichstellung, an dem sich andere Länder voraussichtlich orientieren werden. Mit dem Wachstum des MAF dürfte sich auch die wirtschaftliche Realität für Künstlerinnen verändern: Es verschafft ihnen die nötige Sichtbarkeit, um höhere Preise zu erzielen und in internationale Sammlungen aufgenommen zu werden. Die Eröffnung des MAF ist nicht das Ende eines Kampfes, sondern der Beginn einer neuen Ära, in der das Label «Swiss made» in der Kunst für hervorragende Qualität unter Einbezug aller Geschlechter steht. Lausanne hat den Takt vorgegeben. Nun beobachtet der Rest der Welt, wie dieses Ökosystem die Zukunft der Kreativwirtschaft verändern wird.